212 Photography Istanbul, fotoğrafın 200. yılını dünyanın farklı coğrafyalarından sanatçıları, sergileri ve disiplinler arası etkinlikleri bir araya getiren kapsamlı programıyla kutlamaya hazırlanıyor.
Bültenden
26 Eylül – 11 Ekim tarihleri arasında dokuzuncu edisyonu gerçekleşecek 212 Photography Istanbul, fotoğrafın 200. yılını uluslararası sanatçıları, farklı küratöryel yaklaşımları ve İstanbul’un kültür sanat rotasına yayılan zengin programıyla karşılıyor. Sergilerden konuşmalara, sanatçı buluşmalarından atölyelere uzanan programıyla festival, bu yıl da fotoğrafın farklı ifade biçimlerini bir araya getirerek şehrin kültür sanat takvimine yön vermeye hazırlanıyor.
212 Photography Istanbul, fotoğrafın 200. yılına adadığı programın ilk adımını haziran ayında düzenlediği söyleşi serisiyle attı. Fotoğrafın tarihsel mirasını, günümüzdeki dönüşümünü ve farklı disiplinlerle kurduğu ilişkiyi odağına alan etkinlik, sanatçılar, akademisyenler ve sektör profesyonellerini bir araya getirerek yıl boyunca sürecek kutlamaların başlangıcını oluşturdu. Festivalin bu yılki programı da aynı yaklaşımı sergiler, konuşmalar, atölyeler ve özel projelerle zenginleştirerek fotoğrafın iki yüzyıllık yolculuğunu farklı perspektiflerden ele almayı sürdürüyor.
Şehre Yayılan Festival Rotası
Festival, dokuzuncu edisyonunda da yalnızca bir sanat etkinliği olmanın ötesine geçerek şehirle kurulan yaratıcı diyaloğa odaklanan kapsamlı programı ve mekân desteğiyle İstanbul’un pek çok noktasında sanatla örülü bir keşif rotası sunacak. Festival kapsamında bu yıl sergilere ev sahipliği yapacak mekânlar arasında Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezi, Galata Rum Okulu, Eski Posta Han, Külah Fabrikası, St. Benoît Kilisesi, 212 Studio, Akaretler, Institut français, Taksim Sanat, Soho House, Pera Müzesi ve Minoa Pera gibi İstanbul’un mimari ve tarihi açıdan öne çıkan noktaları yer alacak.
Festivalin paralel sergileri kapsamında ise Anna Laudel, Art Han (Kurşunlu Han), Art ON, Collect Gallery, EVİN, Galeri 77, Kasa Galeri, offgrid Art Project, oktowallz ve Ruzy Gallery yer alacak.
Çağdaş Fotoğrafın Öne Çıkan İsimleri İstanbul’da
Festival programı, çağdaş fotoğrafın farklı yaklaşımlarını temsil eden uluslararası sanatçıları bir araya getiriyor.
Yakın zamanda hayatını kaybeden çağdaş belgesel fotoğrafın en etkili isimlerinden Martin Parr, gündelik yaşamı mizah, ironi ve keskin gözlem gücüyle yorumladığı kapsamlı seçkisiyle festivalde yer alırken; dünyayı gökyüzünden belgeleyen ikonik çalışmalarıyla tanınan Yann Arthus-Bertrand, insan ile doğa arasındaki ilişkiye farklı bir perspektiften bakmaya davet ediyor. Jill Greenberg ise çarpıcı portreleri aracılığıyla duygu, güç ve kırılganlık kavramlarını pop estetiğiyle yeniden yorumluyor.
Kimlik, Temsil ve Yeni Üretim Biçimleri
Programın dikkat çeken isimleri arasında yer alan Omar Victor Diop, tarih, temsil ve kimlik meselelerini otoportreleri üzerinden ele alan anlatısıyla festivalde yer alırken; Catherine Nelson, fotoğraf ve dijital kolajı buluşturan düşsel kompozisyonlarıyla gerçeklik algısını yeniden düşündürüyor. Yapay zekâ destekli üretimleriyle uluslararası alanda dikkat çeken David Szauder ise teknolojinin yaratıcı ifade biçimlerine etkisini odağına alan çalışmalarıyla festivalin güncel söylemine katkı sunuyor.
Brezilya Modernizminin Görsel Hafızası İlk Kez İstanbul’da
Geçtiğimiz yıl Les Rencontres d’Arles’ın öne çıkan sergileri arasında gösterilen Brazilian Modernist Photography, ilk kez İstanbul’da sanatseverlerle buluşuyor. Marcella Legrand Marer ve Heloisa Espada Costa küratörlüğünde hazırlanan sergi, Brezilya modernizminin görsel hafızasını şekillendiren önemli fotoğrafçıları bir araya getirerek ülkenin kültürel dönüşümünü fotoğraf aracılığıyla görünür kılıyor.
Colors of Scandinavia ile Kuzeyin Güncel Fotoğraf Sahnesi
Festivalin öne çıkan grup sergilerinden Colors of Scandinavia ise İskandinav fotoğrafının güncel üretimlerine odaklanıyor. Farklı kuşaklardan sanatçıları bir araya getiren sergi, bölgenin doğa, toplum, kimlik ve yaşam kültürüne dair farklı bakış açılarını ziyaretçilerle buluşturuyor.
Festival programı, önümüzdeki haftalarda açıklanacak detaylarıyla birlikte sergilerin yanı sıra konuşmalar, sanatçı buluşmaları, atölyeler, konserler, performanslar, sergi turları, film gösterimleri ve özel etkinliklerle daha da genişleyecek. Program, farklı disiplinlerden üretimleri bir araya getiren yeni projeler ve uluslararası iş birlikleriyle festival deneyimini zenginleştirmeye devam edecek.
Uluslararası 212 Photography Istanbul Fotoğraf Yarışması için başvurular başladı!
Türkiye’nin en kapsamlı uluslararası fotoğraf festivali olan 212 Photography Istanbul, her yaştan amatör ve profesyonel fotoğrafçının katılımına açık uluslararası yarışmasıyla farklı seslerin, sosyal, kültürel ve sanatsal olguların izini coğrafyadan ve önyargılardan bağımsız olarak sürüyor. Alanında dikkat çeken ve ufuk açan isimlerden oluşan jüri tarafından değerlendirilecek yarışmanın kazananı 5.000 Euro ile ödüllendirilecek.
Son başvuru tarihi 6 Eylül 2026 olan Uluslararası 212 Fotoğraf Yarışması ile ilgili tüm detaylara festivalin web sitesi ve sosyal medya hesaplarından ulaşılabiliyor.
Tek Biletle Festival Rotası:
Festival kapsamındaki tüm sergileri tek bir biletle keşfetmek için biletler çok yakında Biletix’te.
212 Photography Istanbul Hakkında:
212 Photography Istanbul, 2018 yılından bu yana fotoğraf ve hareketli görüntüler başta olmak üzere pek çok farklı disiplinde görsel hikâye anlatımındaki yenilikleri keşfederken, farklı coğrafyalardan yetenekleri ve farklı sesleri kültür-sanat izleyicisiyle buluşturan yenilikçi bir platform olmayı sürdürüyor. Sergilere paralel olarak şehrin farklı lokasyonlarında gerçekleştirdiği söyleşiler, atölye, film gösterimi, performans, şehir ve sergi turları, sanatçı buluşmalarıyla birlikte 212 Photography Istanbul, şehrin festivali olmaya devam ediyor.
